
01
“演员的肚子是一个杂货铺,技多不压身”
Q:高老师好!很高兴采访到您,欢迎您加入印象大家庭!您选择来印象入职是出于什么考量,是什么吸引了您呢?
高老师:当时我选印象的时候恰逢我离开北京的一个学校,我想来南方发展一下,因为杭州是我一直以来都很喜欢的城市,所以我优先考虑杭州这个城市。当时也是空档期的时候,咱们印象这边给我打电话,问我有没有意向。来到这儿,开课的头几天跟大家接触,我发现整体的环境很融洽,所以我就想着干脆就选择这里了。
Q:您既有上戏本科的表演积淀,又有中戏硕士的深度钻研,这两所顶尖院校的学习经历,给您的艺术成长带来了哪些深刻的影响?
高老师:他们还真的是两种不同的风格,上戏的话目前来说一直在研究国外的东西,国外的表演方法和中国的本土元素如何更好结合,更好地中国化。那中戏呢,这两年一直在研究的是中国演剧体系,之前我们会比较专注的斯坦尼的方法,而现在正在逐渐的去排除斯坦尼核心化。
上戏带给我的更多的国际视野吧,就是包括从我对于剧目的理解上,对于专业的认知上,可能更国际一些,更开阔一些,中戏给我的更多的提升是我在专业上的一些知识的归纳和总结,包括表演教学上方面的。
Q:您出演过很多荧幕和舞台作品,包括话剧《雷雨》《威尼斯商人》《仙剑奇侠传舞台剧》,电影《寻秦记》《灵域》等,其中你印象最深刻的一次/一场是什么?可以分享一下当时的情景吗?
高老师:其实我印象最深的是我在2015年5月份的时候,演《仙剑奇侠传》的时候,因为当时这么大的一个IP找到我,我作为一个大二的学生,就能登上我一开始梦寐以求的全亚洲最大的剧院,就是上海文化广场。我记得我当时是大一的时候,在上文广看了《歌剧魅影》,就是原版的《歌剧魅影》,我是坐在山顶看的,当时就大为震撼,后来没想到——哎,第二年我真的能在那演戏了,这是我印象深刻的第一个震撼。
第二个就是我在演仙侠传的时候,我发现真正作为一个刚上大二的学生,你在那么大的一个舞台上表演,并且合作那么成熟的一个剧组的话,那种工作模式对我来说是一个非常大的挑战,我现在回想,意识到我后来能够对专业有一个新的认知、新的追求,也是在那个时候养成的。
Q:您不仅演绎经历丰富,还是青歌赛美声金奖、跆拳道全国冠军!这些“跨界技能” 在表演里会不会帮上忙?比如塑造角色时会不会更有爆发力或感染力?
高老师:帮忙挺多的。因为首先演员,就是我在上本科的时候,我们班主任就说,演员的肚子是一个杂货铺子,技多不压身。我从小学声乐,这本来就是对我一个最大的帮助,就是我在学台词的时候它能更好的为我的舞台发声,为我的这个吐字归音起到很好的辅助作用。
跆拳道是我在小的时候,打比赛会比较多,那会儿可能培养了我这个吃苦耐劳,抗折磨的精神。另外,跆拳道训练相当于是受过体能训练,可能我之前拍古装戏比较多,那对于这个肢体的协调程度,武术动作的套路的熟悉的程度,接受程度会更快一些。
02
教学是情怀,努力即天赋
Q:中戏硕士期间您导演了《三个和尚》《天鹅之歌》等话剧,从“演员” 到 “导演”,身份转变中您最有成就感的瞬间是什么?
高老师:就是你能把一个完全非常文字化的、非常笼统的东西给落实,给它变成一个确切的行动也好,确切的整体的一幅画面也好,我觉得这个是蛮难的。因为一开始对演员身份来说,只是说我怎么去还原好属于我自己的那一个符号,还原出我自己要塑造的人物。但是当作为一个导演的时候,你需要一个整体的呈现的时候,其实你的脑子是要有一个宏观的把控的,你需要掌控这一个场面,你的脑子当中需要每天的想不同的内容,我觉得这一点挑战蛮大的。
我从《三个和尚》也好,或者是《天鹅之歌》也好,这些我都是在探索中国演剧的东西,就是把中国古典戏剧,也就是中国戏曲、曲艺,和西方的所谓的话剧表演来结合一下子。
Q:您既做过演员、导演,还当总制片人、总编剧,现在又担任这些怀揣表演梦想的年轻人的导师,这么多身份里,您个人最享受哪一个?为什么?
高老师:我总说教学是纯输出,但是当你发现很多人受到你的熏陶之后,你改变了他的人生轨迹,改变了他看待问题的方式方法还有认知等等,哪怕说他的这个未来的走向也好,其实我觉得劝人向善是非常高尚的。
其他的像演员也好,导演也好,制片人也好,那个其实更多的涉及到的是商业,所以如果要是真的比较起来的话,教学可能是一种情怀。
Q:很多艺考生会觉得“表演要靠天赋”,您从艺考到现在一路成长,觉得 “天赋” 和 “努力” 在表演里占比多少?普通人靠努力能学好表演吗?
高老师:在我看来90%是努力,因为天赋这个东西实话实说,就像很多人在我课上说,大家要去学习什么体验,总说体验,当然了体验这个东西可能就是老天给你的,因为你的感官,你的敏锐程度确实是与生俱来的,但是我一直认为对于学艺术的人来说这四个字最重要——就是“艺乎于技”,就是技术到达绝对高度的时候绝对就是艺术了,比如说杂技戏曲芭蕾舞等等。
所以在我看来,一个人,ta的天资可能没那么好,但是ta只要后天努力,完全可以秒杀那些自以为老天赏饭吃那种的人。
Q:在接下来的教学中,您会怎么帮学生找到自己的“表演特色”?比如遇到内向的学生,怎么激发他们的表达欲?
高老师:逼迫。我从来不相信会有哪个学生真的学不会,他只是说相对的在同一个时间段,可能没办法达到其他人,比如说条件好的那些人的那样的状态,但是我觉得只要是通过一系列科学的方法,严谨地去引领的话,还是能达到理想中的状态的,只不过是需要找到一些与学生之间相处的门道。
03
“人不能被尿憋死”,干就完了!
Q:您演过电影、电视剧、舞台剧,还改编过动漫IP(《工作细胞》),现在艺考中 “多元题材考核” 越来越多,您会建议学生多尝试哪些类型的作品来积累经验?
高老师:我目前在研究的中国演剧体系,我更多的是把中国古典戏剧,就是戏曲和曲艺的元素融入到他们的台词和表演当中,因为这种程式化的东西,“程式”这两个字就代表了这些是前人的经验,是经得起考验的,一定程度上就代表了“精华”,它是去了其糟粕,呈现了最具有代表性的、凝练好的表现内容。
我想要把这些东西套到现在的话剧表演当中,也是为了后期探索中国演剧体系、中国民族化表演方法的一个主要的路径。所以,这是我目前最着重要干的事,也建议同学们可以了解一下这个体系。
Q:无论是艺考备考,还是角色面试时,肯定有压力大的时候,您当年有没有“摆烂又自愈” 的小插曲?想听听您的 “解压小技巧”!
高老师:我没有,我是一个典型的精神外耗的人。就是我外耗到什么程度呢,偶尔压力大的时候我会跟自己聊天,而且我特别喜欢一个人独处,就比如说一个人爬山,爬杭州的云栖竹径。
我今年6月份的时候压力特别大,那时候压力大到自己很迷茫,然后我那两天出差在上海,我就临时买了张票,我一看杭州下雨,我就自己去云栖竹径爬山去了。爬山的路上我还会跟自己聊天,开解自己,所以我是一个绝对不会内耗的人哈哈哈哈哈。
Q:未来在印象教授表演,您有没有特别想带学生尝试的课程内容?比如排个小话剧、搞个角色模拟小剧场之类的?
高老师:有的有的,这也是我的教学计划当中的最重要的一环,就是我是一直认为“以演代练”绝对是学习表演的重中之重。因为你要在成熟的那些经典作品当中去找舞台感觉,去找人物,去拓展自己的肢体,拓展自己的技能,这是最重要的。
Q:很多学生怕“艺考竞争太激烈”,您作为过来人,想对正在焦虑的他们说句什么?有没有一句话是您当年艺考时一直激励自己的?
高老师:“人不能被尿憋死”。我在考艺考的时候就这样告诉自己,我在考研的时候,考博的时候我也是这样。没有别的方法,就是硬逼着自己学,我那个时候就告诉自己,你想不想要这个东西,一年一个月达不到,那就把时间拉长,总有一天能达到。
我是艺校出身的,没怎么学过文化课,但是后来当我真正到考研的时候,就跟高考不一样了,因为高考的时候,我们那年是文化课比较低,先考专业课再考文化课,文化课可能200多分就过线了。但是当我考研的时候,那是全国统一的分数,特别特别高,然后当年我超了我们合格线将近30分。
所以就是我想跟你们说,考试没那么可怕,首先你要有一个目标,你到底想要什么,假如说有很多的同学说,我就想考中戏、想考上戏,那好,你有这个目标非常好,那你就要朝这个方向去走,总有一天能达成,它不会辜负你的。